当代彩墨花鸟名家周永辉——意在象外

 

《艺术简历》
周永辉，出生于广西壮族自治区桂林市临桂区会仙镇，中国共产党员，桂林市象山区政协委员，毕业于广西艺术学院。
中国美术家协会会员中国工笔画学会会员
广西壮族自治区美术家协会会员桂林市美术家协会会员
桂林市南方书画院常务副院长
桂林市七星区美术家协会常务副主席桂林市象山区政协书画院专职画家桂林市中国画研究会理事
曾受教于中国艺术研究院博士生导师、著名美术理论家、评论家陈绶祥先生。先后研习过中国画山水、人物、花鸟，尤其擅长花鸟，现已形成了独具一格的笔墨语言。
作品历年来在参加中国美术家协会主办的全国中国画作品展中多次荣获优秀奖和入选,并在全国各地美术馆和博物馆展出。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

陈传席/中国著名美术评论家、美术教育家。

意在象外
观赏周永辉花鸟作品，展卷即有一种欣欣向荣、蓬勃向上的气息，顿时感觉大有开天辟地的新气象。

周永辉的创作经验证明，正是对传统花鸟画形式语言不断地变革创新，使他的重彩花鸟画具有多层次多侧面的内在蕴味，体现为艺术与生活、艺术与人类交错作用而形成的丰富性。永辉作品画面洒脱、自然、奔放，但又不失结构井然、不失结构有序、不失结构结实，他的画看上去欢快而轻松，但他的画却又能把自然界蓬勃的气息浩浩荡荡地贯入欣赏者的心田，这是永辉对五代两宋以来的花鸟画绘画史意义上进行认真的思考、研究，并且是在对中国文化发展战略意义上对中国文化的走向做出了深入细致的研究以后，有了自己理性的判断，才能出现的一种新风格。画家意在以自己的艺术去表达人们对自然的憧憬、理想与改变，由此形成了他特有的艺术个性，既是深厚传统与时代精神相结合的产物，又表现出鲜明的民族风格和现代气息。
在周水辉看来，中国画的传统是一个发展着的艺术体系，传统的概念必然随着现代中国画家观念的更新而拓宽它的内涵，向着既是“传统的”又是“现代的”方向发展。作为绘画观念的物化形式的传统笔墨，也将随着中国画向现代化发展而呈现出它的现代价值。囿于古人的笔墨不行，游离于传统更不行，必须在题材的开拓、笔墨的更新、立意的独到三个方面融进当代人新的感受，新的情绪、新的思想、新的精神，使花鸟作为艺术形象呈现在画家笔下时，一个个都成为有感情、有个性、有生命、有灵性的形象载体。
他的画取景宏大，以气韵夺人，如“大风大声”，骨力道劲，笔饱墨厚，气势雄浑。他传递的不是文化人的忧患意识与自我遗兴,而是完全出于对自然景观素朴之美的颂扬。是自然世界的美赋予他潇洒灵动的笔墨和宏阔的意境，是自然花鸟世界的生命赋予他作品以生机和明丽境界。
(陈传席/中国著名评论家、美术教育家、画家、当代文人画代表性人物。现任中国人民大学教授、博士研究生导师，兼任，中国佛教艺术研究所所长，中国美术家协会第三届美术理论委员会副主任，特殊贡献专家，享受国务院特殊津贴，中华文化发展促进会理事，中国文艺评论家协会理事)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

周永辉历年入选和获奖作品：
2015年《晨羲》入选第三届广西美术作品展；
2017年，《花发港城春》入选“庆祝香港回归祖国20周年——全国中国画作品展”，并在中国美术馆展出。（中国美术家协会主办）；
2017年《南国春晖》入围：“丝绸之路，翰墨通谓”第二届全国中国画、油画作品展（中国美术家协会主办）；
2018年的《珠肌满腹》入围第六届全国青年美术作品展（中国美术家协会主办）；
2018年《花间鸟语醉东风》入选“海丝情、中国梦——中国福州海上丝绸之路”全国中国画作品展（中国美术家协会主办）；
2018年《花开傣家送清香》荣获“邮驿路、运河情”全国中国画作品展入会资格奖（中国美术家协会主办•最高奖）
2018年《怒放的嘎西纳》荣获升庵诗画——全国中国画作品展入会资格奖（中国美术家协会主办•最高奖）。
2018年《琼葩绮舞泼水欢》荣获南粤之光------全国中国画作品展入会资格奖（中国美术家协会主办•最高奖）。